Les artistes fabriquent des mosaïques depuis des siècles, mais, malheureusement pour nous, ce n'est qu'à la Renaissance que les artistes de tous les domaines ont commencé à être reconnus pour leur travail. Au cours de cette même période, les mosaïques se sont démodées et n'ont connu un renouveau qu'au XIXe siècle. Cela signifie que la plupart des mosaïstes les plus célèbres sont des temps modernes.

Mosaïques célèbres et artistes de la mosaïque de l'époque moderne

Les célèbres mosaïques que vous devez voir et rechercher leur histoire sont Mosaïques byzantines et ceux que vous voyez dans les églises qui ont été créés par les artistes préférés de l'église ; ils vous laisseront bouche bée !

De nos jours, Sonia King, Maurice Bennett, Antoni Gaudí et plus dominent le monde des mosaïques. En savoir plus!

Sonia Roi

 

Née en 1953, Sonia King est une mosaïste active, créant des œuvres pour des galeries d'art ainsi que pour des maisons et d'autres bâtiments. Elle a exposé son travail dans le monde entier et sa mosaïque "Depthfinder" restera dans la collection permanente du Museo d'Arte della Città di Ravenna en Italie. Elle est la première Américaine à recevoir cet honneur. Son travail est fait à partir d'une variété de matériaux, y compris la pierre, la tuile, les pierres précieuses et les minéraux.

Maurice Bennett

 

Pour un choix de matériel plus inhabituel, vous avez Maurice Bennett. Le Néo-Zélandais était célèbre pour avoir utilisé du pain grillé pour créer ses œuvres d'art - il brûlait le pain à différents endroits pour créer le pixel qu'il voulait. Pour préserver le pain grillé, Bennett a trempé chaque morceau dans du polyuréthane. De cette façon, il a pu afficher des mosaïques s'étendant sur 7.2 mètres sur 4.8 mètres.

Les mosaïques de Bennett ont tendance à présenter des portraits de personnages célèbres, dont Barack Obama. Il a également réalisé une reconstitution en mosaïque de la Joconde. En plus d'être époustouflant, l'art est très unique - à tel point, en fait, qu'il a été présenté sur Ripley's Believe It or Not.

Antoni Gaudí

 

Actif pendant le mouvement Art Nouveau, Antoni Gaudí a utilisé une combinaison frappante de modernisme et de techniques mixtes dans ses mosaïques. Son style est très unique et distinct, mettant en vedette les thèmes qui comptent le plus pour lui : la nature, la religion et l'architecture. Sa méthode consistait à créer son travail dans des modèles tridimensionnels, en ajoutant des détails au fur et à mesure, plutôt que de planifier son art à l'avance.

L'architecte et artiste catalan a eu un certain nombre de ses pièces nommées sites du patrimoine mondial de l'UNESCO. Le plus connu d'entre eux est son Parque Güell. Il présente des jardins et une architecture avec des peintures murales et d'autres mosaïques partout.

Pierre Mason

L'artiste britannique Peter Mason crée des mosaïques pop art avec une touche d'originalité - elles sont entièrement fabriquées à partir de timbres-poste. Le résultat est des images pixélisées et atténuées. Ses influences de Roy Lichtenstein et Andy Warhol sont évidentes, en particulier dans son travail de portrait. Cependant, Mason réalise également des mosaïques de formes géométriques et de paysages. Chacune de ses pièces utilise jusqu'à 20,000 XNUMX timbres-poste et peut prendre huit semaines pour être terminée.

Isaïe Zagar

 

Isaiah Zagar apporte des mosaïques dans les rues, construisant des peintures murales autour de sa ville natale de Philadelphie. La plupart de ses plus de 200 mosaïques se trouvent sur ou autour de South Street, dont certaines sont en trois dimensions. Il utilise une variété de matériaux, y compris des déchets de la ville comme des bouteilles, des roues de vélo et des objets trouvés.

Pendant sept mois de l'année, Zagar organise un atelier chaque dernier week-end du mois où les participants peuvent se joindre à lui pour créer une nouvelle murale. Toutes les mosaïques ont une signification personnelle pour Zagar, ce qui ressort clairement des citations, de la poésie et des noms d'artistes inspirants qu'il incorpore dans son art.

Emma Bigg

 

Emma Biggs crée de belles mosaïques contemporaines pour les lieux publics ainsi que les maisons et les environnements commerciaux. Beaucoup de ses pièces sont fabriquées à partir de céramique, notamment en raison de son intérêt pour l'histoire de l'industrie de la céramique et sa signification sociale. L'artiste basé à Londres est également l'auteur de plusieurs livres sur les mosaïques.

Saïmir Strati

Tous les mosaïstes ne commencent pas par produire leurs propres œuvres d'art. L'artiste albanais Saimir Strati en est un excellent exemple - il a commencé à restaurer des mosaïques dans des zones archéologiques comme Byllis, Amantia et Apollonia.

Son expérience en restauration a conduit Strati à créer ses propres mosaïques massives, bien qu'il choisisse de le faire avec des matériaux inhabituels comme des clous, des cure-dents, des bouchons et des grains de café. Ses tentatives de record du monde pour créer les plus grandes mosaïques à partir de ces matériaux ont toutes été des performances en direct. Pour son travail, il a reçu l'Honneur de la Nation du président de l'Albanie en 2009.

Jim Bachor

 

Jim Bachor applique sa connaissance des techniques anciennes de la mosaïque à des pièces contemporaines. À partir de 2013, il a commencé à utiliser sa formation professionnelle en fixant du marbre et du verre au mortier pour combler les nids-de-poule des autoroutes avec des mosaïques. Il crée des images comme des aliments, des fleurs et de la vermine. Vous pouvez voir son travail à travers les États-Unis dans des villes telles que Chicago, Detroit et Philadelphie ainsi qu'à Jyväskylä, en Finlande.

Elaine M. Goodwin

 

Elaine M. Goodwin a joué un rôle important dans les mosaïques au Royaume-Uni. En 1999, elle est devenue présidente de la toute nouvelle British Association for Modern Mosaics (BAMM), créée dans le but de promouvoir la art de la mosaïque formulaire. De plus, elle s'est jointe à d'autres artistes pour créer Tessellated Expression for the 21st Century (plus communément connu sous le nom de TE-21), un groupe de mosaïstes qui exposent leur travail ensemble à l'échelle internationale.

Le style de Goodwin est abstrait et elle utilise souvent des matériaux qui reflètent la lumière, comme l'or, le smalti et le marbre. Cela donne à ses mosaïques une autre dimension et rend son travail immédiatement reconnaissable par ceux qui la connaissent.

Emma Karp Lundstrom

 

Artiste mosaïste suédoise éclectique, Emma Karp Lundström crée des mosaïques entièrement de pommes. Dans chaque mosaïque, elle utilise 12 à 13 variétés de pommes différentes pour une gamme de formes et de couleurs. Elle assemble entre 30,000 75,000 et XNUMX XNUMX pommes (selon la peinture murale) pour créer chaque année une œuvre d'art de la taille d'un panneau d'affichage dans le port de Kivik. Cela commémore l'ouverture du marché aux pommes à l'automne. A chaque fois, les pommes créent une nouvelle image.

Laurier vrai

 

La muraliste et mosaïste Laurel True est la fondatrice de Art de la mosaïque, l'un des premiers instituts officiels dédiés aux mosaïques aux États-Unis. Elle crée son art à partir de céramique, de verre et de miroir, mais incorpore également des matériaux de construction récupérés. Au cours de ses 25 années de spécialisation dans les mosaïques, elle a travaillé sur plus de 100 projets, dont beaucoup sont disponibles pour être vus dans des espaces publics à travers le monde. Vous pouvez trouver son art à travers l'Europe, l'Afrique et l'Amérique latine.

True collabore souvent avec d'autres pour créer de l'art. Souvent, elle implique les communautés locales pour créer de l'art de la rue qui reflétera la culture, l'histoire et les problèmes sociaux de la région. De plus, elle donne des cours intensifs pour les passionnés de mosaïque, où elle partage ses compétences et sa passion.

Pierre Cavallini

 

Il y a une exception à la règle selon laquelle les mosaïstes célèbres ont tendance à être de l'ère moderne : Pietro Cavallini. Né en 1250, probablement à Rome, en Italie, Cavallini était actif au Moyen Âge. Bien que peu de détails sur sa vie personnelle soient connus, nombre de ses peintures et mosaïques sont bien conservées.

Toutes les œuvres de Cavallini utilisent des thèmes religieux. L'une des plus impressionnantes est Scènes de la vie de Marie, une mosaïque en six scènes à l'abside de la Basilique de Santa Maria in Trastevere. La mosaïque est appréciée pour son réalisme et sa perspective. La mosaïque de l'abside de l'église San Crisogono, toujours à Trastevere, est également attribuée à Cavallini.

L'une des meilleures façons d'apprécier les mosaïques est d'explorer les œuvres d'artistes célèbres avec lesquels vous ressentez un lien. C'est un excellent moyen de trouver l'inspiration pour votre propre art et de vous mettre sur la bonne voie pour développer votre style personnel.